Edición de
Colección acompañado de un booklet de Lujo con 48
páginas
el "Programa Histórico" del Centenario
Participación especial del Sr.
Sergio Renán
Dirección y
edición :Centro de Producción Audiovisual de la UNTREF
Selección : Norberto Griffa
Productor general y Sonido 5.1 BACH: Willy Pastrana
El
archivo musical del Colón por primera vez revelado!!
Fragmentos de los mejores registros realizados por el Teatro Colón
desde 1987
Talleres y cuerpos estables
Archivo de Fotografías y de los Programas del Colón
Testimonio de grandes referentes
Todo el Colón restaurado a pleno
Como es su nuevo aspecto renovado. La reapertura del
Colón y su nuevo esplendor
Todo un capítulo con Sergio Renán recorriendo el teatro
Colón , con su sala principal, dorada y tapizada a nuevo, el nuevo telón
diseñado por Kuitka, el Salón Dorado resplandeciente, las tareas de
restauración con los oropeles del Foyer a su máximo,
Imágenes en alta definición, inéditas por su calidad y
detalles, mostrando todo el teatro restaurado a nuevo
Vívalo por dentro y siéntase orgulloso!!
Algunos
Capítulos del DVD:
Buenos Aires en 1908
Arquitectura y Acústica del Colón
Los grandes cantantes, desde Caruso a Pavarotti desde Callas a Nilsson
Los cuerpos estables y los talleres del
Colón
Ballet, las grandes figuras (J. Bocca,
Nureyev, etc.)
Los directores insignes: Strauss, Toscanini,
etc.
El tango , Piazzola y Barenboim
La Vanguardia: CETC, Ginastera, etc. 2008 : El concierto del Centenario
Todo el Colón restaurado a pleno
Avanzada tecnología de Imagen
y Sonido
*Sistema de sonido BACH Opera
(en DTS y Dolby Digital) con las grabaciones históricas reprocesadas y
ecualizadas por Willy Pastrana, y las recientes realizadas en Surround 5.1
HR “Opera”
*Imágenes de archivo obtenidas
en formato digital directamente de los masters
*Filmaciones originales de
Sergio Renán (recorriendo el Colón con su nuevo esplendor) en Alta Definición (HD 1080) y
llevadas al DVD con máxima calidad “HD Direct to DVD”
*Primer DVD compatible con
sistema CUBE para ver a dos pantallas 2° Programa (Matrox y otros sistemas
similares)
*Como también se puede ver el
“2° Angulo” o imágenes auxiliares (Fotos, Programas, Tomas extras, etc.)
en cualquier DVD Player para complementar los comentarios o las imágenes
principales
*Próxima edición en Blu ray
con Dolby True HD 7.1
Ya enviamos el Booklet “Terciopelo y Oro” con el Trailer
y adelantos del DVD
“Los 100 años del Teatro Colón” a la Feria del libro de Frankfurt
a través de la Secretaría de
Cultura de la Ciudad de Bs As
Estará presente en el stand de Argentina Sector Ciudad de Buenos Aires
Tendrá una
distribución masiva en todo el país, y en
el exterior a través de los principales medios internacionales. Con
una tirada inicial de 10.000 DVD y reediciones, será así el símbolo del Bicentenario de la cultura argentina en
el mundo
Como el mítico
“al Colon …” de todos los argentinos, contará con nuestros máximos
artistas: Julio Bocca, D. Barenboim, José Cura, M. Argerich, A. Piazzolla, H.
Salgan, A. Ginastera, etc. interpretando en el Colón en registros inéditos
Y por supuesto
las más grande figuras internaciones que pasaron por nuestro primer
Coliseo, M. Callas, L. Pavarotti, E. Caruso, P. Domingo, Z. Mehta, A. Toscanini,
M. Plisietskaia, etc,
Esta edición de lujo incluirá
un Booklet de 40 páginas con reproducciones de los programas “Históricos” de las funciones
más destacadas desde su inauguración, informaciones del DVD, los
auspiciantes, y mucho más !
Estamos en la etapa de
edición, momento ideal para la inclusión de su empresa como auspiciante
Invitamos
a participar en el “DVD del Colón”, que con la coordinación y conducción
de Sergio Renán será una garantía del máximo nivel artístico argentino
Lo saluda cordialmente
Willy Pastrana
Edición Centenario del Teatro Colón
Un recorrido musical con Sergio Renán :
Una síntesis de la Primera parte:
Sergio Renán desde la sala principal
"Desde la sala del Colón ya en avanzada restauración iniciamos así, en el
2010, un recorrido musical e histórico por nuestro Teatro Colón, una
cabalgata llena de recuerdos memorables e hitos musicales
El Colón es la caja de resonancia cultural de la Argentina, y no solo de
música Clásica u Opera, también de los más grandes del Tango, Folclore y
música popular Argentina , y ni que hablar de los políticos que lo han usado
para prestigiarse, desde Alvear a Perón, todos"
Buenos Aires en 1908
(con un diario de la época
mostrando la inauguración del Colón)
"En 1908 la Argentina estaba en pleno auge, vivía un momento de esplendor y
se perfilaba como la 7° potencia económica mundial, los productos
agropecuarios eran su principal fuente de riquezas y los “estancieros” y
terratenientes eran la clase alta
Esta burguesía acomodada miraba a Europa y en especial a Francia como
fuente de inspiración, vivía su propia “Bell Epoque”, con presidentes como Alvear que luego se
casaría con una cantante de Opera “Regina Pacini” La Pacini, como la llamaban
despectivamente las familias patricias, contrasentido porque admiraban la Opera pero
consideraban a una mujer artista como algo impropio
Aunque la población descendía en gran medida de españoles ( luego la
inmigración italiana fue determinante), el tango estaba en auge, ya
Villoldo había compuesto “El Choclo” y se bailaba en el Armenonville,
igualmente Paris era la meta a imitar
Es así que Buenos Aires ya tenia a fines de siglo XIX varios teatros
donde se representaba Opera como el Odeón, el antiguo “Teatro de la
Opera” y el Politeama
"El antiguo teatro Colón del año 1857 se encontraba en la legendaria Plaza
de Mayo, a un lado de la Casa Rosada, sede del Gobierno Nacional, pero no
era apto para el esplendor que pretendía la capital de Argentina, a
punto en 1910 de cumplir el Centenario de su primer gobierno
Así fue que Buenos Aires quería tener un teatro de Opera a la altura de
los mejores de Europa y si de ser posible superarlos a todos, con la
magnificencia de la Opera de Paris pero con una capacidad cercana al
Albert Hall de Londres
“La Arquitectura y su Acústica” (Recorriendo el teatro)
El diseño y realización fue encomendada al arquitecto italiano Tamburini
que estaba muy en boga en Buenos Aires
La obra fue continuada por otro arquitecto ´, Meano, el famoso y dramático
anécdota de su asesinato es propia de una Opera del Verdi (fue asesinado
por su mayordomo cuando Meano lo encontró con su propia mujer en una
situación más que comprometida)
El arquitecto belga Dormal finalizó la obra en 1908 con fondos procedentes
de una suscripción de “abonados”, las familias patricias, que a cambio de
una gran suma adquirieron un palco o platea por muchas temporadas de Opera
De grandes dimensiones el Colón ocupa casi una manzana y está situado en
el Centro de Bs As , casi enfrentado al Palacio de Tribunales y a unas
pocas cuadras del Obelisco
De estilo Neoclásico “Centro europeo” en su exterior y decoración
afrancesada en su interior la sala principal permite 2500 localidades
sentados y mas de 1000 parados,
Con forma de herradura “a la italiana” con su enorme volumen es uno de los
más grandes teatros de Opera del mundo, su decoración barroca, sus cortinados y
tapizados franceses, la araña plafón de 753 luces, otorgan esa
magnificencia que hace imposible olvidarlo
Detalles curiosos son los “palcos de viudas” a la altura de la platea y
muy poco visibles son sus concurrentes, con un enrejado de bronce, o los 2
palcos “avant-scéne” sobre el escenario que cuentan con un gran salón interior
privado (uno para el Presiente de la Nación y el otro para el Intendente
de Buenos Aires)
El Foyer al estilo de la Opera de Paris presenta una impactante escalinata
que lleva a las plateas y se dirige a los palcos principales y al
“presidencial”, luego los grandes pasillos que derivan al primer salón
"
Blanco", salón íntimo para la comitiva oficial, y al Gran Salón Dorado,
muy suntuoso al estilo del Salón de los Espejos de Versalles, con columnatas
y dorados ornamentales de gran calidad, donde se realizan conciertos y
recepciones oficiales
El pretenciosos" Paseo de Carruajes" es una calles interna en el Colón por
la cual se entraba con carruajes tirados a caballo hasta acceder al Foyer,
desde Tucumán hasta el pasaje Toscanini
En el subsuelo esta el CETC Centro de Experimentación del Teatro Colón
donde Operas de vanguardia y público no tradicional se realimentan
mutuamente
La Inauguración Oficial
"La inauguración del Teatro fue apresurada, inclusive a último momento se
cambió la Opera por problemas del tenor Titta Ruffo, de esta forma se
represento Aída en una versión olvidable (salvo la actuación de Amadeo
Bassi) Los años sucesivos fue superándose hasta llegar a los niveles más
exquisitos de elencos. Y como anécdota son famosos los bailes de carnaval,
donde la platea se subía a la altura de los palcos, se retiraban las
butacas y se usaba como pista de baile, en los palcos estaban las mesas
para cenar
Y lo increíble era que se ponían barras de hielo en la cúpula para
refrigerar la sala, de esta manera se arruinaron los frescos originales
de la cúpula,
reemplazándolos recién en la década del sesenta por nuevos motivos
pintados por Raul Soldi
Los programa del Colón de los años 20 son un derroche de excentricidades
, desde poner a todos los abonados a la Opera, las familias patricias que
aportaron a la realización del Colón (más de 1000) hasta las publicidades
de automóviles de lujo, peluquerías, galletitas y las fotos de “estudio”
de los grandes artistas (no se estilaba fotos instantáneas, en el Teatro
Colon ni en las representaciones de Opera o Ballet)
La extraordinaria Acústica
"Considerada la mejor acústica en Opera (y sin comparación, muy superior a
la Scala de Milan o al Met) y tercera en acústica para música sinfónica.
Una encuesta realizada por la Asociación de Acústicos de USA, entre los
más grandes músicos (desde Pavarotti hasta Z. Mehta) la sitúa en primer lugar
en Opera
Es un misterio porqué se escucha tan bien en casi cualquier ubicación
(inclusive Pavarotti dijo que es un “defecto” que se escuchara tan bien
todo, errores inclusive)
El ingeniero Sánchez Quintana que está a cargo de preservarla
durante la refacción actual nos contará sus misterios sonoros OPERA:Los más grandes el Siglo XX "Considerado un icono nacional para los Argentinos y una meta consagrativa
(y exótica) para los grandes artistas, el teatro Colón siempre atrajo las
más grandes figuras de la lírica, le ballet y la música sinfónica
Desde 1910 cantaron Titta Ruffo, Feodor Chaliapin reunidos junto en Il
Barbieri y Don Giovanni (y juntamente Rufo ofreció las últimas funciones
de Opera de su carrera en el Colón en 1931)
en la misma temporada cantó Giuseppe Borgatti el primer italiano en cantar
Wagner en Bayreuth
Luego cantó Hasiclea Derclee, favorita de Puccini, creadora absoluto de la
“Tosca” y un tenor argentino excepcional Florencio Constantino
En el Centenario de la Patria alcanzó un gran esplendor con cantantes como
Giuseppe Anselmi y Amelita Galli-Curci, que debutó en el Colón , como
también Adamo Didur un gran amigo de Gardel y otros grandes
En 1934 Tito Schipa y Maria Barrientos deslumbraban al exigente público
porteño
En 1915 el Colón era dirigido por empresarios privados como Faustino da
Rosa, montando una temporada quizás la más notable a nivel mundial, con el
gran Enrico Caruso, las sopranos Raisa y Galli –Curci, los barítonos Ruffo
y San Marco y la primera lírica Argentina Hina Spani
También Giovanni Maritinelli el sucesor indiscutido de Caruso en New York o Claudia
Muzio que cantó con más asiduidad que en cualquier otro teatro del mundo
Y por fin el tenor Beniamino Gigli
El mismo Mascagni dirigió en el Colón en 1922 con Gabriella Besanzoni la
“Carmen” oficial en todo el mundo, Richard Strauss dirigiendo a Lotte
Lehmann y también a Miguel Fleta
Ya en 1925 cuando la municipalidad se hizo cargo del Colón contrató a
Francesco Merli, a Ezio Pinza, Isabel Marengo y a Pedro Mirassou
Hasta llegar a los años 30 donde Victoria Ocampo era la presidente del
directorio del Colon, llega Lily Pons en sus primeras épocas y su vocecita
agilísima
En 1936 Angel Mattiello, uruguayo pero radicado en Bs As como otros
extranjeros de esa época (La fuente, Vela Cubas, Giampiero Mastromei)
hicieron historia en el Colón
Ya con Panizza como director, Delia Rigal encabezaría la nueva generación
de cantantes argentinos: Arizmandi, Renato Cesari, Lagares, Víctor de Narke
y otros
Hacia 1946 se presentaron Ferruccio Tagliavini, luego la gran María Callas,
Mario del Mónaco, Renata Tebaldi, Victoria de los Angeles, Giuseppe Taddei
y la gran Birgit Nilsson
Ya Kirsten Flagstad en sus últimos destellos estuvo en el Colón
Después pasaron Richard Tucker, Carlo Bergonzi, Monserrat Caballé,
Plácido Domingo, Teresa Berganza, Beberly Sills,,
Alfredo Krauss, Fiorenza Cossotto, Martina Arroyo, Joan Sutherland, Luciano
Pavarotti
La lista es interminable pero nunca se presentaron Tito Gobbi, Franco
Corelli o Jussi Bjorling en el Colón."
Crónicas del Teatro Comentarios de un habitué José L. Puricelli
Desde
que la memoria lo permite el Teatro Colón es para mí un lugar en donde la
magia sucede. Esto comienza en el mismo hall de ingreso -Margarita del
Fausto a la derecha- pasando por el sonido de la última puesta a punto de
los instrumentos de la orquesta, el lento e indeciso crepúsculo que va
presagiando el oscurecimiento de la sala, el ingreso del director, la obra
en todas sus dimensiones, hasta el último acorde y el aplauso final. En este palacio de la música de estudio, semillero de grandes
intérpretes y en el que lucen otras artes también, aprendí a apreciar la
ópera como un género completo. Claro, mi padre nos llevó a la ópera
en edad más temprana que la regla general lo aconseja; solía decir “el
talento no es mérito nuestro, desarrollarlo sí, el oído se educa…”; entre
otras ubicaciones, el palco alto 14 nos cobijó durante algunos años hasta
que papá entró en el gran mar -como llamaban los florentinos a la muerte-;
en esos días yo tenía 20 años. Muchas cosas cambiaron para nuestra
familia, pero no el amor al arte y a la música que estaban amalgamados con
los temas diarios.
Guardo
muchos recuerdos: en 1965 viajó a Buenos Aires la cantante
Birgit Nilsson para participar en Salomé; yo era pequeño, en casa se
vivía como una celebración; con el tiempo supe que dicha soprano ocupaba
las primeras gradas en el repertorio wagneriano, entre otras cosas, porque
su voz imperial le permitía superar la densidad sonora que el compositor
alemán propuso en el pentagrama para la orquesta. Una inquietud sobre su
garganta movió a sus allegados a consultar a mi padre que era un
reconocido otorrinolaringólogo de profesión; conservamos una foto dedicada
muy linda.
Reservo para la crítica especializada la realización
del listado de momentos dorados del teatro; es materia muy opinable. Por
mi parte, tengo vívidos recuerdos de las actuaciones de Alfredo Krauss
en el Werther, que admiramos desde las ubicaciones altas del teatro;
Plácido Domingo y Mirella Frenni en Fedora; Luciano
Pavarotti en La Bohéme, que presenciamos de pie en la platea, único
lugar al que accedimos; Darío Volonté en Aurora. Esos aplausos
interminables que desafiaban cualquier expectativa y en pocas horas
ocupaban parte de la crónica. Aquella velada con Daniel Baremboim
al piano que se extendió durante horas, que parecía no tener fin... en la
que fuera de programa, hablaba con el público, interpretaba temas
populares a pedido y cuando el teatro dijo basta, en el Petitte Colón
continuó con una clínica de piano.
Los Festivales que nuestra Martha Argerich
realizó hace pocos y durante algunos años, en los cuales tuve la dicha de
participar como sponsor junto a otros, fueron no solo la ilusión y
validación de títulos de muchos músicos como Oxana Mikhailoff, Alexandre
Dossin, Paolina Leschenko, Alan Kwiek, Ntaca, Tiempo y Lydia Chen, sino
también la posibilidad de contar con aquella gran pianista en este querido
palacio de Libertad y Tucumán y con la presencia de otros grandes como
Antonio De Raco, Gyorgy Sandor, Eduardo Hubert, Nelson Freire y en el
foso, por caso, con la batuta del suizo Charles Dutoit; solo por recordar
al azar algunas figuras.
El Teatro Colón
es un coliseo que además de contar con una inmejorable acústica –en cuya
sala el envoltorio de un caramelo delata el deseo- el refinamiento de su
arquitectura y decorado tiene una importante capacidad. De ahí que algunos
en el ambiente de la lírica dicen que la consagración requiere actuar en
la Scala de Milán y llenar en el Colón.
Nos duelen sus grietas tanto como cuando es
destratado no solo material sino estéticamente o en ocasiones en que es
presa de intereses pedestres. Nos llena de orgullo cuando participa de las
tradicionales puestas descollantes, así como cuando lo hace con propuestas
innovadoras y desafiantes que nos permiten ampliar el horizonte; en suma,
cuando lo visita el arte de talento. Es un templo en el que guardamos
respeto y silencio, donde no solo desactivamos celulares, sino también el
reloj de nuestro tiempo.
Por fin, como organismo vivo, el teatro abre el telón
para cada función gracias a una larga lista de empleados anónimos que lo
hacen posible. Hoy vuelve a lucir merced al esfuerzo de un numeroso equipo
de expertos. Para unos y otros, todo mi reconocimiento.
Y mucho más !!!!
Vea el
video de este sitio en youTUBE " El DVD del Centenario del Teatro Colón"
